20104012.谈写画.水墨

水墨

用水墨作画，一黑一白，容易令人联想到阴阳，所以水墨画看起来非常玄妙。我说的水墨画，是真正用水墨来写的画。例如徐文长的花卉蔬果之类，并不涉及什么现代技法，更不涉及颜色渲染。白的纸，黑的墨，一阳一阴，一热一冷。是故墨着于纸，便纵是这么的一笔，其实亦已很耐赏──我们只是平时接触得多，看起来便觉平平无奇而已。

因此我想到马谛斯在油画上的线，他当日一定也曾受到类似的阴阳思想的震动，所以才对线条那么执着。

而墨，还不是一片纯黑，因为「墨分五彩」，从清淡乃至焦浓，其中有很多层次，这便更令人想到阴阳的生息消长。

所以从这个观点出发，用水墨作画，其实真的不必具象，反而愈具象愈拘束了欣赏者的思维。倘如是抽象的画，便可以令人对着它引起许多遐想，若飞驰的奔马，甚至可以像「神游太虚」般周匝于六合。

由于传统的限制，前人作画皆属具象，可是我们从徐文长的水墨画，其实也未尝不可以接触到抽象的意味。

香港于六十年代，有写水墨画的人，提出「抽象」的意念，几乎认为凡属第一流的艺术，必须水墨加抽象。这些人形成一个流派，高踞艺术要津，由是反而使许多人对抽象的水墨画齿冷。这或者即是「作用力愈大、反作用力亦愈大」。实际上由阴阳黑白的概念出发，我们对抽象的水墨画，实在不必故意去否定。