谈师谈画

应提倡「一笔不苟」

谢稚柳伉俪的画，在香港举行展览，高伯雨前辈于他报为文，盛赞谢画依然一笔不苟，笔者对此深有同感。

「一笔不苟」，绝不是如某些人所讥评那样，认为即是「板滞」，或者「缺乏现代精神」，而是创作态度严肃的表现。况且笔者无论如何也想不通，为什么「一笔不苟」会跟「现代精神」有所冲突。

一切艺术，首要的确是艺术观念，但即使有了观念，亦不能以儿戏的态度来从事创作。因此一些毫无意义的泼色泼墨，或者故意大笔挥洒，任由水墨跟颜色滃染以至于淋漓不可收拾，便很难说这是严肃的创作。因为有欣赏力的观众，很容易分辨得出画家对笔墨的控制，究竟是洒狗血，抑或是有份量。所以即使是「大写意」的画作，亦不能借「写意」来掩盖创作态度的荒唐。

再进一步，我也不明白为什么工整一点的画面不能代表「现代」。照我的看法，即使是院体花鸟也未尝不可以表现「现代精神」。陈之佛的画，无疑属于工笔，但他所体现的却绝不是宋人的境界。因此，除非否定画作有意境。或者可以证明院体写法传达不出画家的意念，不然的话，我看不出工笔画给否定是现代艺术作品的理由。

每个时代，艺坛都有他的「时弊」。像清末的四王画派，其末流以淡墨渴笔写三段式的山水，以为非如此即不入「士流」，即是当时的时弊。现在，我们又误以为率笔泼墨泼色的画才有「现代味」，这亦是急待救药的时弊。

补救之道，正在于提倡「一笔不苟」的写画态度。 ──能「一笔不苟」，亦可以匡正那些盲目学名家模式的风气。因为只要能不苟且，就绝不会甘于抄袭名家的面貌。